立秋当天，上海大剧院正式公布2024-25演出季。71台共计514场中外演出将陆续登场，秉承“国际性、艺术性、经典性、原创性”的定位，以“名家、名团、名作”为特色，这些剧目多由大师名家领衔，首演新制居多。新演出季的主题是“AI剧场式”，AI既取“Artificial Intelligence”（人工智能）的原意，同时衍生出“Art&I”，即“艺术与我”，又与“爱”字谐音，一词多义，从舞台艺术出发，思考艺术与科技、艺术与个体、艺术与生命情感的关系。

旧友新朋陆续亮相

大剧院的惯例是以一台顶尖水准的歌剧开启新演出季，这一季的开幕演出是上海歌剧院、英国皇家歌剧院和上海大剧院联合制作的歌剧《蝴蝶夫人》。8月9日—11日，指挥家许忠执棒，携手多位中外歌唱家呈现普契尼的经典名作，在纪念普契尼逝世100周年的特殊年份，阔别上海舞台60年的全景版《蝴蝶夫人》亮相，意义不凡。英皇歌剧院与上海大剧院几度合作，已被视为“大剧院的老朋友”，《蝴蝶夫人》之后，更多大剧院的“旧友新朋”将陆续亮相。

20年前在上海大剧院连演百场、“传说般”的音乐剧经典《剧院魅影》英文原版即将回归上海大剧院，从8月27日起连演58场，再现从1986年常演常红的经典版本。

10月，久负盛名的莫斯科大剧院芭蕾舞团将以两百余人的庞大阵容来沪，呈上舞团此次中国行的唯一一站演出。

两台演出中，芭蕾舞剧《斯巴达克斯》被誉为新古典主义的传世之作，此次演出是该剧的上海首演；另一场芭蕾精粹全景式展示莫斯科大剧院芭蕾舞团自1773年诞生以来的保留剧目的华彩舞段，包括《天鹅湖》《堂·吉诃德》《睡美人》《罗密欧与朱丽叶》等。11月14—15日，“影响了20世纪芭蕾艺术史”的蒙特卡洛芭蕾舞团第4次做客上海大剧院，由当代编舞“鬼才”让-克里斯托弗·马约带领，足尖呈现莎剧《驯悍记》，完成该剧中国首演。

今年底，作为中法建交60周年特别节目，上海大剧院两场新年音乐会将邀请来自巴黎爱乐大厅、巴黎管弦乐团近二十位首席演奏家，呈现法国浪漫主义歌剧代表作、夏尔·古诺的五幕歌剧《罗密欧与朱丽叶》（半舞台版），以及19世纪中期至20世纪初期德法浪漫主义轻歌剧集锦音乐会。同样在新年期间，伦敦爱乐乐团将携手指挥家帕沃·雅尔维与独奏大提琴朱莉娅·哈根在登场，为沪上观众带来充满节庆氛围的古典乐精选之作。

之后，1月5日，钢琴家郎朗重返这个熟悉的舞台，以一场独奏会与申城爱乐者重温指尖浪漫。

以深邃的音色、精准的技巧和丰富的情感表达闻名声乐界的男高音乔纳斯·考夫曼确定将在明年3月来沪，三个月后，墨西哥音乐家罗兰多·维拉宗将呈现丰富多样的《拉丁小夜曲》音乐会，这意味着继男高音胡安·迭戈·弗洛雷兹到访后，上海大剧院集齐“新三大男高音”大满贯。

在剧场的无限可能

上海大剧院的新演出季以“AI剧场式”为主题，希望与观众探讨：面对人工智能和数字化生存，剧场存续的价值是什么？剧目板块划分突破传统思路，“聚焦公约数”“经纬360°”“江河点线面”“未来无向量”“24格镜像”五大主题，让经典与先锋相遇，东方与西方交汇。

“聚焦公约数”集结经典作品与名家名团，呈现艺术之美的最大公约数。“经纬360°”网罗来自不同国家和地区的艺术作品，展现国际艺术多面风貌。10月26—27日，芭蕾王子罗伯托·波雷领衔《十年的回忆·世界芭蕾明星精品荟萃》汇集十二位顶尖芭蕾演员。明年2月，莱明·卡莱姆罗亲率《重聚音乐剧明星演唱会》回归，汇聚伦敦西区与美国百老汇音乐剧巨星，刷新《重聚》2.0版本。

“江河点线面”聚焦中国民族精神与中华美学的表达，其中包括：10月31日-11月2日，杨丽萍导演、谭盾担任音乐总监的舞台剧《荆楚映象》迎来上海首演，该剧以屈原为主线人物，“复活”上古的楚文化；明年7月，根据茹志鹃同名小说改编，由著名作家王安忆担任编剧，上海芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《百合花》将绽放大剧院舞台，展现战争年代别具一格的人性美与人情美。明年4月，话剧九人“民国知识分子系列”《庭前》将再次“开庭”。

“未来无向量”由年轻艺术家一展潜力，上海大剧院“一个人的古典”系列持续上新，00后钢琴家郭紫尧、肖邦国际钢琴大赛季军刘珒、梅纽因国际小提琴大赛季军谭允静依次登场。上海大剧院“隐藏系列”再添重磅之作，格鲁吉亚国宝级导演高查·卡帕纳泽全新演绎《哈姆雷特》，8月31日完成该版本世界首演；2025年4月，图米纳斯导演的遗作、金星领衔主演的舞台剧《樱桃园》，以饱含诗意美感的形式挖掘契诃夫的伟大文本。

“24格镜像”则聚焦由影视、文学IP转化而来的舞台作品。音乐剧《海上钢琴师》《无间道》官宣即收获众多观众的关注与期待。《海上钢琴师》于新演季首演于上海大剧院，实现经典IP的首次音乐剧舞台华丽变身。12月20日起，由华纳兄弟独家授权，改编自2003年华语经典电影《无间道》的同名音乐剧亦将启幕中国首演，唤起一代人的青春记忆。

AI时代，数字介入艺术，舞台呈现求变出新，上海大剧院新演出季的节目则试图传递给观众这样的信念：与科技结合的艺术在焕然一新的质感之下，保持着对美、对情感的追求，即便被人工智能、虚拟现实和赛博现场包围着，剧场仍是生活的一部分，是激活人们想象和感知的特殊空间，剧场也因此重新定义着“AI”。

作者：柳青

文：柳青 图：剧院供图 编辑：王彦 责任编辑：李婷

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